L'impatto dell'intelligenza artificiale sulla musica nel 2025
Licenze, creativita' e sopravvivenza dell'industria
16
Virginie Berger | 30/12/2024
Forbes
::::::::
L'impatto dell'intelligenza artificiale sulla musica nel 2025
L'industria musicale sta entrando in una fase critica in cui la tecnologia potrebbe amplificarne il valore o indebolire le fondamenta. Gli effetti dirompenti dell'IA, uniti all'inerzia del settore, hanno gia' predisposto il terreno per cambiamenti epocali nei prossimi mesi. L'industria si trova ad affrontare una resa dei conti tecnologica, con modelli di IA sempre piu' sofisticati e scenari politici in continua evoluzione, che potrebbero proteggere i creatori o smantellare ulteriormente i loro mezzi di sostentamento.
La domanda non e' piu' "se" l'IA sconvolgera' l'industria musicale, ma "quanti danni causera' e se possiamo contenerli?".
Ecco cosa ci aspetta e cosa deve cambiare.
L'ascesa dell'IA come ladro di copyright
I modelli di IA generativa stanno ora creando brani indistinguibili dalle composizioni umane. Questi modelli sono acquisitu da vasti set di dati non autorizzati, estratti da Internet e dalle piattaforme musicali. Questa pratica presumibilmente viola i diritti d'autore di milioni di artisti, ma la responsabilita' rimane poco chiara. I tribunali stanno appena iniziando ad affrontare le implicazioni delle opere generate dall'IA, lasciando i creatori vulnerabili. Le attuali leggi sul copyright non sono adatte a gestire le controversie sulla proprieta' quando le macchine compongono brani utilizzando frammenti di migliaia di opere esistenti.
Le ricadute economiche di questa lacuna legale sono profonde. Piattaforme come Spotify integrano sempre piu' musica generata dall'intelligenza artificiale per ridurre i costi, riducendo ulteriormente i flussi di royalty per gli artisti umani. Perche' concedere in licenza un catalogo costoso quando l'intelligenza artificiale puo' generare qualcosa di "abbastanza buono" gratuitamente?
Il Regno Unito e' attualmente in prima linea nella riforma del copyright sull'intelligenza artificiale. I responsabili politici stanno discutendo se consentire ampie autorizzazioni ai modelli di intelligenza artificiale per l'utilizzo su opere creative senza licenza. Cio' ha allarmato i gruppi di difesa degli artisti, che temono che tali politiche possano creare un pericoloso precedente globale. Se il Regno Unito adottasse queste misure, l'UE, gli Stati Uniti e altre regioni potrebbero seguirne l'esempio, aprendo le porte a strumenti di intelligenza artificiale generativa senza licenza. Gli artisti devono agire ora per fare pressione sui legislatori affinche' adottino quadri normativi piu' rigorosi, come modelli di licenza opt-in che diano priorita' ai diritti creativi rispetto agli interessi dell'industria tecnologica.
AUTORI
IMMAGINI
NOTE AGGIUNTIVE
Entro la meta' del 2025, le aziende di intelligenza artificiale potrebbero operare pressoche' impunemente, producendo musica basata su set di dati non autorizzati. La posta in gioco non e' mai stata cosi' alta per gli artisti, che vogliono mobilitare e influenzare queste politiche.
Piattaforme come silenziosi utilizzatori dell'IA
Piattaforme come Spotify e YouTube stanno gia' incorporando silenziosamente l'IA per popolare playlist e suggerire musica. Entro il 2025, ci si aspetta che contenuti generati dall'IA inondino queste piattaforme, spesso camuffati da creazioni umane. Questa pratica erode la fiducia degli ascoltatori e svaluta la vera arte. Le piattaforme di streaming potrebbero risparmiare miliardi sostituendo la musica con licenza con alternative generate dall'IA. Senza una trasparenza obbligatoria, il pubblico potrebbe consumare inconsapevolmente musica interamente creata dalle macchine, sfumando i confini tra autentica arte ed efficienza aziendale.
La trasparenza e' fondamentale. Le piattaforme devono essere obbligate a dichiarare quando i contenuti sono generati dall'IA. Altrimenti, sia gli artisti che il pubblico rimarranno complici di un sistema che cannibalizza la creativita' a scopo di lucro.
La rivoluzione del modello di frontiera dell'IA
L'ascesa dei modelli di frontiera dell'IA - meno costosi dal punto di vista computazionale e che richiedono set di dati piu' piccoli - rappresenta una minaccia ancora maggiore. Entro la fine del 2025, anche piccole startup e singoli sviluppatori rilasceranno strumenti di generazione musicale in grado di competere con gli studi professionali. Questa accessibilita' inondera' le piattaforme di musica generata dall'intelligenza artificiale, emarginando ulteriormente i creatori umani. La saturazione di brani creati automaticamente rendera' quasi impossibile per gli artisti indipendenti competere, costringendo le piattaforme a dare priorita' ai contenuti creati automaticamente per motivi di economicita', esacerbando le disuguaglianze e riducendo la visibilita' degli artisti autentici.
Agenti AI e la morte del musicista
Gli agenti basati sull'intelligenza artificiale sono destinati a diventare attori di primo piano entro il 2025. Un agente AI e' un sistema basato su software in grado di svolgere compiti complessi in modo autonomo, come scrivere, produrre e commercializzare musica, ma le sue applicazioni si estendono ben oltre. Sono emerse anche discussioni sulla sperimentazione da parte di major discografiche di artisti generati dall'intelligenza artificiale, ma l'adozione su larga scala rimane speculativa. Queste entita' AI, se sviluppate, potrebbero non richiedere royalty, liberta' creativa o tempo libero, creando potenzialmente una concorrenza impossibile per gli artisti umani. Questo crea una concorrenza impossibile per gli artisti umani.
Ai fan importera' se il loro artista preferito e' un algoritmo? Le prove suggeriscono che a molti non importera', purche' la musica risuoni. Con i progressi nell'intelligenza artificiale neurale, le macchine potrebbero presto essere in grado di comprendere e analizzare i sentimenti umani, ricreandoli nelle canzoni con una precisione sorprendente. Cio' solleva interrogativi esistenziali sull'autenticita', sul ruolo unico delle emozioni umane nell'arte e se tale imitazione emotiva avra' lo stesso effetto della vera creativita' umana.
Cosa si puo' fare per proteggere l'industria?
L'industria musicale ha meno di 12 mesi per agire con decisione. La promozione di una riforma globale del copyright e' fondamentale. Gli artisti devono promuovere accordi internazionali che richiedano il consenso esplicito per i set di dati di addestramento dell'IA e pretendere trasparenza per le opere generate dall'IA. Gli accordi di licenza devono specificare termini chiari, inclusi i compensi iniziali per l'utilizzo dei set di dati, le royalty per le opere derivate e i meccanismi di controllo per garantirne la conformita'. Inoltre, e' fondamentale informare i fan sulle conseguenze dell'uso incontrollato dell'IA nella musica. I fan devono comprendere come le loro scelte influiscano sull'economia creativa e sui rischi di svalutazione dell'arte umana. Costruire coalizioni tra artisti, organizzazioni per la tutela dei diritti e decisori politici sara'essenziale per richiedere un trattamento equo e garantire le royalty per qualsiasi contenuto generato dall'IA derivante dalle loro opere. Questo approccio non solo protegge i diritti degli artisti, ma getta anche le basi per un quadro normativo applicabile e sostenibile per i creatori e le piattaforme di IA.
Sebbene gli artisti abbiano da tempo adottato la tecnologia come parte del loro processo creativo, l'utilizzo dell'IA per la sola creativita' non impedira' alle piattaforme di sostituirli o ai sistemi di IA di violare i loro diritti d'autore. L'attenzione deve spostarsi su solidi quadri normativi di licenza e meccanismi di applicazione che proteggano le opere artistiche dall'uso non autorizzato e garantiscano un equo compenso. Inoltre, le campagne di sensibilizzazione dei fan dovrebbero sottolineare i rischi che una proliferazione incontrollata dell'IA possa erodere l'economia creativa.
Un panorama di brevetti in crescita per l'IA
La rapida espansione dell'IA generativa e' evidente nei depositi di brevetti. Secondo l'ultimo rapporto WIPO sul panorama dei brevetti dell'IA generativa, tra il 2014 e il 2023 sono state brevettate oltre 54.000 invenzioni relative all'IA generativa, di cui il 25% depositate solo nel 2023. La parola e la musica rappresentano una parte significativa di questi brevetti (13.480 invenzioni), evidenziando quanto profondamente l'IA si stia radicando nel campo musicale. Tencent e' in testa alla lista dei richiedenti con oltre 2.000 brevetti, seguita da aziende come Baidu, IBM e Microsoft. La Cina domina il panorama, con 38.000 invenzioni, mentre gli Stati Uniti ne seguono con poco piu' di 6.000.
La corsa globale per dominare la tecnologia dell'intelligenza artificiale sta accelerando e le decisioni politiche plasmeranno questo panorama. Una nuova amministrazione Trump potrebbe portare una deregolamentazione in tutti i settori tecnologici, indebolendo la tutela del copyright e dando priorita' all'innovazione rispetto ai diritti dei creatori. Questo scenario potrebbe incoraggiare le aziende statunitensi ad adottare strategie aggressive di implementazione dell'intelligenza artificiale, con un impatto sulle normative internazionali. Se non controllata, questa deregolamentazione rischia di emarginare ulteriormente gli artisti e di intensificare le sfide poste dai contenuti musicali basati sull'intelligenza artificiale. La promozione di licenze piu' rigorose e protocolli di formazione sull'intelligenza artificiale trasparenti e' piu' urgente che mai.
Questa esplosione di richieste di proprieta' intellettuale sottolinea la rapida crescita dell'intelligenza artificiale, in particolare nei settori video e musicale. Mentre l'intelligenza artificiale generativa rimodella questi settori, la posta in gioco per i creatori non e' mai stata cosi' alta.
Un invito all'azione
Il tempo stringe. I prossimi 12 mesi determineranno se l'industria musicale prosperera' o crollera' sotto il peso dell'intelligenza artificiale. Scenario migliore: i governi si allineano per regolamentare i set di dati di addestramento dell'intelligenza artificiale e le piattaforme adottano pratiche etiche, consentendo alla creativita' umana di coesistere con gli strumenti di intelligenza artificiale. Gli artisti sfruttano l'intelligenza artificiale per amplificare, non sostituire, le loro voci. Scenario peggiore: emerge un panorama deregolamentato e incentrato sulla tecnologia, in cui l'intelligenza artificiale domina lo streaming, lasciando la maggior parte degli artisti senza reddito ne' riconoscimento. L'autenticita' diventa una merce di nicchia, accessibile solo a pochi privilegiati. Senza interventi, il 2025 potrebbe segnare l'inizio della fine per l'arte indipendente. I contenuti generati dall'intelligenza artificiale satureranno il mercato, lasciando la maggior parte degli artisti incapace di competere per visibilita' o reddito. Artisti, fan e decisori politici devono unirsi per creare un futuro sostenibile ed etico in cui la tecnologia amplifica la creativita' invece di cancellarla.
La lotta per l'anima della musica e' iniziata, ed e' una battaglia che non possiamo permetterci di perdere.
16
